中新網(wǎng)北京4月3日電(記者 高凱)4月3日，由青年導(dǎo)演沙漠執(zhí)導(dǎo)、張藝興領(lǐng)銜主演的電影《不說話的愛》上映。這部改編自同名短片的作品，在帶領(lǐng)觀者真實走進(jìn)聽障群體的同時，更以其對當(dāng)下人與人之間的理解與溝通等議題的深入探討，于普世情感中掀起波瀾。

　　影片通過聽障父親小馬(張藝興 飾)與女兒木木(李珞桉 飾)的日常生活，將觀眾帶入一個一定程度上被主流社會忽視的“無聲世界”。影片以生活流敘事、多維度的人物塑造以及對聽障群體生存狀態(tài)的描摹，對“溝通”與“愛”進(jìn)行重新審視，成就了一部兼具情感濃度與社會反思的溫情之作。

　　導(dǎo)演沙漠采用“去語言化”的敘事策略：全片大多數(shù)的父女互動依賴手語完成，甚至連背景音樂也被刻意弱化，僅以自然音效進(jìn)一步烘托出真實感。這種沉浸式設(shè)計迫使觀眾從“聽覺依賴”轉(zhuǎn)向“視覺共情”，與此同時，也正因為這種基于真實的留白，令一切“在聲音的缺席中綻放出更耀眼的情感光輝”。

　　張藝興在片中貢獻(xiàn)了極具突破性的表演。據(jù)了解，為貼近聾人父親的真實狀態(tài)，他進(jìn)行了為期兩個月的手語特訓(xùn)，并深入聽障社區(qū)觀察生活細(xì)節(jié)。影片中，張藝興徹底摒棄了明星光環(huán)，塑造出一個掙扎于社會邊緣卻始終堅韌的父親形象。

　　木木的塑造同樣令人驚艷。李珞桉以渾然天成的表演，將女孩因家庭的特殊性而形成的某種層面“早熟”的敏感倔強(qiáng)與孩童特有的純真一并進(jìn)行了濃烈而澄明的展現(xiàn)。值得一提的是，影片邀請近30位聾人參與演出，這一選擇不僅增強(qiáng)了真實性，更讓聽障群體的生存狀態(tài)得以以更原生態(tài)的樣貌呈現(xiàn)。

　　《不說話的愛》的故事圍繞父女二人為了“在一起”而經(jīng)歷的跌宕情節(jié)展開，與此同時通過綿密的日常細(xì)節(jié)，勾勒出聽障家庭的生活圖景。創(chuàng)作者以看似平淡的片段，層層遞進(jìn)地建立起觀眾對角色生存邏輯的認(rèn)同感。例如，木木在入學(xué)面試時不愿開口，擔(dān)心和父親疏遠(yuǎn)的情節(jié)，既呼應(yīng)了聽障家庭兒童的心理困境，又以孩童視角隱喻了殘障群體對“融入”與“疏離”的復(fù)雜態(tài)度。

　　《不說話的愛》的野心不止于講述一個令觀眾揪心的催淚故事，更將社會議題悄然嵌入生活流敘事中。試圖撕開社會對聽障群體的認(rèn)知隔膜。影片通過多個隱喻性場景，揭示這一群體面臨的系統(tǒng)性困境。而片中的強(qiáng)情節(jié)則令觀眾在情感沖擊中自然生發(fā)對社會現(xiàn)實的叩問。

　　跟隨小馬父女的故事，觀眾得以深入走進(jìn)聽障群體的真實生活，此處創(chuàng)作者無意進(jìn)行所謂苦難展示，更沒有設(shè)計所謂健全人的“救贖”戲碼，而是通過無數(shù)個細(xì)膩真實的微觀時刻，讓觀眾自行拼湊出跨群體理解的路徑。與此同時，以和光同塵的敘事，傳達(dá)了愛的傳遞是通過日常的默契與犧牲而達(dá)成的觀點(diǎn)——在無聲的角落里，真正意義上的愛始終以最原始、最磅礴的方式生長。

　　《不說話的愛》的深層價值，在于其超越個體敘事的公共性表達(dá)。影片以“如何一眼分辨聽障人士”的設(shè)問開局，最終以“他們總在第一眼就對你微笑”作答。這一看似輕描淡寫的設(shè)計，實則暗含多重隱喻：微笑既是聽障者面對外界隔閡的自我保護(hù)，也是他們渴望被平等對待的無聲吶喊。影片通過這一舉重若輕的意象，將觀眾的同情升華為共情，進(jìn)而引發(fā)對殘障群體生存尊嚴(yán)的深刻反思。

　　沒有刻意的悲情渲染，沒有居高臨下的關(guān)懷姿態(tài)，《不說話的愛》以平視的目光將觀眾引入一個被日常忽視的世界，在綿密的生活細(xì)節(jié)中，完成了一次關(guān)于理解與共情的深度對話。當(dāng)片尾字幕滾動真實聽障人士的生活影像，身處大銀幕前的人們或皆有感悟——當(dāng)世界愿意調(diào)整接收頻率，所有靜默都能譜成交響。(完)